Die Messe Nr. 3 in f-Moll für Soli, vierstimmigen gemischten Chor und Orchester ist ein musikalisches Werk des österreichischen Komponisten Anton Bruckner (WAB 28). Es ist die zuletzt komponierte von fünf Messen Anton Bruckners, von denen drei nummeriert sind. Bruckner komponierte die erste Fassung von 14. September 1867 bis 9. September 1868.

Entstehung

Im Frühjahr 1867 erhielt Bruckner vom k.u.k. Obersthofmeisteramt den Auftrag, eine Messe für die Wiener Hofmusikkapelle zu komponieren. Er arbeitete an der Messe bereits während einer Erholungskur in Bad Kreuzen, welche er infolge eines Nervenleidens von Juni bis August 1867 machte, und vollendete sie im darauffolgenden September. Bruckner komponierte die erste Fassung von 14. September 1867 bis 9. September 1868 in Linz kurz vor dem Umzug nach Wien.

Die ersten Proben, durchgeführt von Johann Herbeck am Hof der Augustinerkirche, die 1868 oder 1869 stattfand, „wurden von den Musikern schlecht ausgeführt“ und waren „im Allgemeinen erfolglos“. Herbeck fand die Messe schließlich „zu lang und unmöglich zum Singen“. Die Musiker der Hofkapelle lehnten eine Aufführung zunächst ab, da sie die Messe für unspielbar hielten.

Vier Jahre später ließ Bruckner die Messe auf eigene Kosten uraufführen. Er konnte das Opernorchester für 300 Gulden mieten sowie seinen Freund Johann von Herbeck als Dirigenten und dessen Chor, den Wiener Singverein, gewinnen. Jedoch sagte Herbeck selbst seine Teilnahme nach der Generalprobe entnervt ab. Somit fand die Uraufführung in der Wiener Augustinerkirche am 16. Juni 1872 unter der Leitung von Bruckner selbst statt. Obwohl die Uraufführung aufgrund der widrigen Umstände nicht besonders gut gelang, war sie ein beachtlicher Erfolg für Bruckner, der sich in Wien noch nicht durchgesetzt hatte. Nach vielen Verzögerungen wurde die Messe schließlich am 16. Juni 1872 in der Augustinerkirche uraufgeführt, unter der Leitung von Bruckner selbst. Herbeck änderte daraufhin seine Meinung und behauptete sogar, er kenne nur zwei Messen an: diese und die Missa solemnis von Beethoven. Franz Liszt und sogar Eduard Hanslick lobten das Werk. Eine zweite Aufführung fand in der Hofkapelle am 8. Dezember 1873. Das Manuskript befindet sich im Archiv der Österreichischen Nationalbibliothek.

Nach der dritten Fassung am 30. Juli 1876 nahm Bruckner kleine Änderungen an Kyrie und Gloria vor, und 1877 auch am Credo. 1881 überarbeitete er das „Credo“ erneut, um die Konzerte in der Hofkapelle vorzubereiten, hauptsächlich um „Schwierigkeiten bei der Ausführung“ zu behandeln, sondern auch, um zu berücksichtigen, was er während des Studiums des Mozarts Requiem, Korrektur nach dem Vorbild Mozarts, bestimmte Fälle von ungerechtfertigten parallelen Oktaven. Bei einigen späteren Aufführungen befand sich Bruckner auf der Orgelempore statt auf dem Podium.

In einem Brief an Siegfried Ochs vom 14. April 1895 schrieb der Komponist:

„Der Bruckner wird alt und möchte doch so gern noch die f-Moll [Messe] hören! Bitte, bitte! Das wäre der Höhepunkt meines Lebens. Aber dann manches anders als die Partitur! Bei Des-Dur im Credo: Deum vero de Deo bitte Organo pleno! Nicht Register sparen!“

In den 1890er Jahren überarbeitete Bruckner das Werk erneut, nahm aber nach 1868 nur noch sehr wenige Änderungen an den Gesangsstimmen vor. Nach der Aufführung im November 1893 lobte Johannes Brahms das Werk „... mit so viel Enthusiasmus ... dass Bruckner ihm persönlich gedankt hat“.

Der Komponist widmete die Messe Anton Ritter von Imhof-Geißlinghof „in letzter Minute“. Leopold Nowak glaubt jedoch, dass das Werk eigentlich dem Dirigenten Johann Herbeck gewidmet war.

Fassungen und Ausgaben

Bruckner nahm vier aufeinanderfolgende Überarbeitungen des Werkes vor, 1876, 1877, 1881 und von 1890 bis 1893.

  • Erstausgabe (Doblinger, 1894), überarbeitet von Josef Schalk; Neuauflage von Wöss (1924)
  • Ausgabe: Haas (1944, 1952)
  • Ausgabe: Nowak (1960)
  • Ausgabe von Hans Ferdinand Redlich (Eulenburg, 1967)
  • Neuausgabe von Hawkshaw (2005)

NB: Von der ursprünglichen Fassung von 1868 gibt es bis heute keine Ausgabe.

Die erste Ausgabe von 1894 enthält „viele unbegründete Hinweise auf Ausführung und Artikulation sowie eine massive Neuorchestrierung, insbesondere von Blasinstrumenten“. Bruckner wurde irritiert, als er darauf aufmerksam wurde, und bemerkte mehrere Fälle von parallelen Oktaven, die er in seinen eigenen Revisionen eliminiert hatte.

1944 machte Haas eine Ausgabe als Teil der „Bruckner Gesamtausgabe“, die in der Ausgabe von 1960 von Nowak und in jüngerer Zeit von Paul Hawkshaw in der Ausgabe von 2005 ersetzt wurde. Diese drei Verleger hatten Zugang zu verschiedenen Manuskripten und Kopien. Hans Ferdinand Redlich hingegen hatte diese Möglichkeit für seine Eulenburg-Ausgabe nicht und beklagte sich, dass ihm der Zugang von Nowak.

In der aktuellen „Gesamtausgabe“ von Hawkshaw sind die beiden Fassungen von 1883 und 1893 erschienen, die Bruckner für maßgeblich hielt. Künstler haben die Möglichkeit, zwischen diesen beiden Versionen zu wählen.

Besetzung

Das Werk ist komponiert für gemischten Chor, Solisten und Orchester (2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten in B, 2 Fagotte, 2 Hörner in F, 2 Hörner in B, 2 Trompeten in C, Alt, Tenor und Bass Posaunen, Pauken und Streicher, und Orgel ad libitum).

Die Orgelpartitur, die in der Ausgabe von Wöss, fehlt bei Haas, wird „ad libitum“ in die aktuelle „Gesamtausgabe“ aufgenommen. „Die Orgel wird in erster Linie verwendet, um signifikante Passagen zu akzentuieren, um die Helligkeit ihres Klangs zu erhöhen“.

  1. Kyrie – Moderato, f-Moll
  2. Gloria – Allegro, C-Dur
  3. Credo – Allegro, C-Dur
  4. Sanctus – Moderato, F-Dur
  5. Benedictus – Allegro moderato, As-Dur
  6. Agnus Dei – Andante, f-Moll, endend in F-Dur

Gesamtdauer: etwa 62 Minuten.

Die ersten Worte im Gloria und im Credo werden vom Chor gesungen, anstatt wie in Bruckners früheren Messen vom Priester oder einem Solisten in gregorianischer Modalität gesungen zu werden. Die Komposition ist symphonischer als die von Bruckners Messe Nr. 1, mit einem größeren Beitrag der Solisten. Bruckner kommentierte Takte 170–179 des "Gloria" – Teil des letzten "Miserere nobis" – als optional. Diese zehn Takte wurden nur von wenigen Dirigenten berücksichtigt. Während das Gloria in allen Messen Bruckners mit einer Fuge endet, endet das Credo nur in der Messe Nr. 3 und der früheren Missa solemnis mit einer klassischen Fuge. In dieser Fuge wird den aufgereihten Glaubenssätzen die von der Orgel unterstützte Akklamation Credo, credo vorangestellt. Das Thema des "Agnus Dei erinnert an das der Missa solemnis. Das Dona nobis pacem greift das Thema des Kyrie in Dur-Dur auf und erinnert an das Motiv der Fuge des Gloria und des letzten Satzes des Credo.

Die Komposition der Messe in f-Moll könnte von den späteren Messen von Franz Schubert beeinflusst worden sein: Schuberts Messe Nr.5 in As-Dur und Messe Nr. 6 in Es-Dur

Anmerkungen

  • In Bruckners Sinfonie Nr. 2, gibt es Zitate aus dem „Kyrie“ in seinem „Finale“ und aus dem „Benedictus“ in seinem „Adagio“.
  • Im Adagio der Sinfonie Nr. 9, ein Ruf der Oboe zitiert auch das „Kyrie“ in Takt 139.

Diskografie (Auswahl)

Etwa 70 Einspielungen von Bruckners Messe Nr. 3 sind erschienen.

Die erste vollständige Aufnahme der Messe wurde von Maurice Kessler mit der Oberlin Musical Union und dem Conservatory Orchestra of Cleveland im Jahr 1949. Von den anderen Aufnahmen aus der LP-Ära, Eugen Jochums Aufnahme mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und dem Chor der Deutschen Grammophon, und Karl Forsters mit den Berliner Symphonikern und dem Chor der St. Hedwigs-Kathedrale wurden auf CD remastert. Nach Hans Roelofs gehören die von Jochum und Forster zu den besseren Aufnahmen der Messe.

Matthew Bests neuere Aufnahme mit den Corydon Singers wurde von Kritikern gelobt, besonders da dieser „die Wagner'schen Elemente im wunderschönen Benedictus“ nicht herunterspiele. Franz Anton Kragers Aufnahme von 2013 mit dem Houston Symphony Chorus sei bemerkenswert für ihre starke Einbindung der Orgel, welche die Wirkung des Chors sowie der Orchestertuttis verstärke.

Andere hervorragende Aufnahmen nach Roelofs sind unter anderem die von Karl Richter (Schalk-Erstausgabe), Lovro von Matačić, Colin Davis, Heinz Rögner und Franz Welser-Möst, sowie die neueren Aufnahmen von Ricardo Luna, Robin Ticciati und Gerd Schaller.

  • Eugen Jochum, Symphonieorchester und Chor des Bayerischen Rundfunks, Anton Nowakowski (Orgel) – LP: DG 18829 – CD: DG 423 127-2 (Box mit 4 CDs), 1962 (Haas-Ausgabe)
  • Karl Forster, Berliner Symphoniker und Chor der St. Hedwigs-Kathedrale – LP: Electrola E/STE 80715 – CD: EMI 697-252 180-2 (Box of 3 CDs), 1962 (Haas-Ausgabe)
  • Karl Richter, Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde und Tonkünstlerorchester, Wien – CD: Kapellmeister KMS-064, 1974 (Schalk-Erstausgabe, mit den optionalen Takten 170–179 des „Gloria“)
  • Lovro von Matačić, Philharmonia Chorus and Orchestra – CD: Uraufführung Opera 4286, Live Royal Festival Hall London, 8. März 1981 – mit Dvořáks Te Deum. NB: Eine Kuriosität an dieser Aufnahme ist, dass das Incipit des Gloria und des Credo – wie in Bruckners früheren Messen – von einem Solisten intoniert wird, bevor der Chor weitergeht.
  • Colin Davis, Symphonieorchester und Chor des Bayerischen Rundfunks, Elmar Schloter (Orgel) – CD: Philips 422 358-2, 1988 (mit den optionalen Takten 170–179 des „Gloria“)
  • Heinz Rögner, Rundfunkchor Berlin und RSO Berlin – CD: Ars Vivendi 2100 173, 1988
  • Matthew Best, Corydon Singers and Orchestra – CD: Hyperion CDA 66599, 1992 (mit Psalm 150).
  • Franz Welser-Möst, London Philharmonic Orchestra und Linzer Mozart-Chor – CD: EMI CDC5 56168 2, 1995 (Nowak-Ausgabe, mit den optionalen Takten 170–179 des „Gloria“)
  • Ricardo Luna, Wiener Madrigalchor, Chorvereinigung Schola Cantorum und Symphonieorchester der Wiener Volksoper, István Mátiás (Orgel) – CD des Wiener Madrigalchors: WMCH 024, 2008. Live-Uraufführung der Fassung von 1883 (Hawkshaw ed.) – mit dem Te Deum
  • Robin Ticciati, Chor des Bayerischen Rundfunks and Bamberger Symphoniker – CD: Tudor 7193, 2013 (live)
  • Franz Anton Krager & Michelle Perrin Blair, Houston Symphony Chorus, Moores School Orchestra und Sigurd Øgaard (Orgel), Anton Bruckner: Symphonisches Praeludium, Messe Nr. 3 in f-Moll, Postludium Orgelimprovisation – CD/BD: abruckner.com BSVD 0116, 2013 (mit den optionalen Takten 170–179 des „Gloria“) – mit dem Ave Maria, WAB 7 als Offertorium
  • Gerd Schaller, Bruckner – Messe 3, Psalm 146, Bruckners Orgelwerke, Philharmonischer Chor München und Philharmonie Festiva, CD: Profil Hänssler PH16034, 2016.
  • Karsten Storck, Anton Bruckner – Messe f-Moll, Chöre am Hohen Dom zu Mainz, Mainzer Domorchester, Daniel Beckmann (organ) – CD: Rondeau ROP6161, 2018 (1893 version)

Literatur

  • Anton Bruckner, Sämtliche Werke, Kritische Gesamtausgabe – Band 14: Messe f-Moll (Originalfassung). Bruckner-Verlag GmbH, Robert Haas (Ed.), Leipzig 1944.
  • Anton Bruckner: Sämtliche Werke: Band XVIII: Messe f-Moll (1867/68, 1883/93). Musikwissenschaftlicher Verlag der Internationalen Bruckner-Gesellschaft, Leopold Nowak (Éditeur), Vienne 1960 / nouvelle édition par Paul Hawkshaw, Vienne 2005.
  • Max Auer: Anton Bruckner als Kirchenmusiker. Gustav Bosse Verlag, Regensburg 1927, S. 137–166
  • A. Peter Brown: Das zweite goldene Zeitalter der Wiener Symphonie: Brahms, Bruckner, Dvořák, Mahler und ausgewählte Zeitgenossen. Indiana University Press, Indianapolis, 2002
  • Uwe Harten: Anton Bruckner. Ein Handbuch. Residenz Verlag, Salzbourg 1996, ISBN 3-7017-1030-9.
  • Paul Hawkshaw: Eine Anatomie des Wandels: Anton Bruckners Revisionen der Messe in f-Moll. „Bruckner Studies“ – Veröffentlichung von Timothy L. Jackson et Paul Hawkshaw, Cambridge University Press, Cambridge 1997.
  • Paul Hawkshaw: Bruckners große geistliche Kompositionen. „The Cambridge Companion to Bruckner“ dirigée par John Williamson, Cambridge University Press, Cambridge 2004.
  • Paul Hawkshaw: Anton Bruckner und die österreichische Chortradition. In: Donna M Di Grazia: Nineteenth-Century Choral Music, Routledge 2013, ISBN 978-1-136-29409-9.
  • Keith William Kinder: The Wind and Wind-Chorus Music of Anton Bruckner. Greenwood Press, Westport, Connecticut 2000.
  • Timothy Jackson: Bruckner’s Oktaven. In: Music & Letters. 78, Nr. 3, 1997.
  • Stephen Johnson: Anton Bruckner, Messen Nr. 1–3 – 1001 klassische Aufnahmen, die Sie hören müssen, bevor Sie sterben. Rye Matthew (éditeur), Univers, New York 2008.
  • Lee T. Lovallo: Messe Nr. 3 in f-Moll. Anton Bruckner: eine Diskographie, Rowman & Littlefield, New York 1991.
  • Hans Ferdinand Redlich: Vorwort zur Messe in f-Moll (Revision 1881). Ernst Eulenburg, Ltd, London 1967.
  • Hans-Hubert Schönzeler: Bruckner. Marion Boyards, London 1978.
  • Robert Simpson: Das Wesen von Bruckner: Ein Essay zum Verständnis seiner Musik. Victor Gollancz Ltd, London 1967.
  • Cornelis van Zwol: Anton Bruckner – Leben und Werk. Thot, Bussum (Pays-Bas) 2012, ISBN 90-6868-590-2.
  • Derek Watson: Bruckner. J. M. Dent & Sons Ltd, London 1975.

Einzelnachweise

  1. ↑ L. Nowak.
  2. ↑ R. Simpson, S. 19
  3. ↑ Hans-Hubert Schönzeler, S. 48
  4. 1 2 3 H.F. Redlich, S. 35
  5. 1 2 3 P. Hawkshaw (2005)
  6. ↑ Max Auer: Anton Bruckner, Sein Leben und Werk. Wien 1932, S. 250–53. Siehe auch folgenden Artikel, G. Waidelich, „Dem Höchsten zur Verherrlichung“ – Bruckners f-Moll-Messe, Magazin Musikfreunde, April 2013
  7. 1 2 P. Hawkshaw (1997), S. 3
  8. ↑ D. Watson, S. 26
  9. 1 2 H.-H. Schönzeler, S. 60}
  10. 1 2 3 C. van Zwol, S. 690–694
  11. ↑ U. Harten, S. 285
  12. 1 2 P. Hawkshaw (1997), S. 18
  13. 1 2 P. Hawkshaw (1997), S. 31
  14. ↑ P. Hawkshaw (1997), S. 19
  15. ↑ T. Jackson, 9. 395
  16. ↑ H. Brandt (Hrsg.): Meister der deutschen Musik in ihren Briefen. 1928, S. 442.
  17. ↑ P. Hawkshaw (1997), S. 8
  18. ↑ K.W. Kinder, S. 126–127
  19. ↑ P. Hawkshaw (1997), S. 30
  20. ↑ H.F. Redlich, S. 40
  21. 1 2 3 BrucknerGesamtausgabe
  22. 1 2 Grosse Messe Nr. 3 F moll von Anton Bruckner – Eulenburgs kleine Orchester-Partitur-Ausgabe, Vorwort von Josef V. von Wöss, Universal Edition, 1924.
  23. ↑ P. Hawkshaw (2004), S. 50
  24. ↑ P. Hawkshaw (2013)
  25. ↑ R. Simpson, S. 62, wo eine sechstaktige Passage aus der Seite 33 der Weltausgabe von Josef V. von Wöss erwähnt wird.
  26. ↑ R. Simpson, S. 54
  27. ↑ A.P. Brown, S. 193
  28. ↑ Lovallo (1991), S. 28
  29. 1 2 3 4 Kommentierte Diskografie
  30. ↑ Johnson (2008), S. 361
  31. ↑ Amazon's editorial Review of Krager's recording
  32. ↑ Critical review of Krager's recording on MusicWeb international
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