Hannah Hallermann (* 1982 in Nürnberg) ist eine deutsche Konzeptkünstlerin, die in den Medien Skulptur, Installation, Video, Zeichnung und sozialer Plastik arbeitet. Sie lebt in Berlin. 2020 wurde sie mit dem Pollock-Krasner Foundation Award ausgezeichnet.

Leben

Hannah Hallermann, die auch das Kürzel HAHA benutzt, studierte von 2002 bis 2007 Bildende Kunst, Philosophie und Kunstgeschichte an der Villa Arson in Nizza. Während dieser Zeit absolvierte sie außerdem eine Ausbildung in Video-Kunst und Postproduktion an der Kunsthochschule für Medien Köln. Anschließend erlangte sie 2010 ein Meisterschülerdiplom an der Hochschule für Bildende Künste Dresden.

Werk

Hallermann verbindet in ihrer multidisziplinären Arbeit klare, essentielle Formen mit komplexen gesellschaftlichen Fragestellungen wie dem Umgang mit sozialer Ungleichheit. So arbeitet sie seit 2017 an einer Serie von „Starblock“-Skulpturen aus verschiedenen Materialkombinationen, die sich mit unterschiedlichen Ausgangssituationen in einer Leistungsgesellschaft auseinandersetzen. Die minimale Form und die räumliche Präsenz der Objekte sind dabei eng mit einer erzählerischen Komponente verknüpft.

Ihre Beschäftigung mit Mythen und deren Aktualisierung für die Gegenwart zeigt sich unter anderem in einer Serie aus selbstgeflochtenen, menschengroßen Teppichklopfern, deren Form an die altsteinzeitliche Statuette der Venus von Willendorf erinnert. Einige der Werke sind in einem Vakuum unter farbiger Folie eingeschweißt.

Hallermanns Arbeiten fordern die Annahme heraus, dass es eine richtige und falsche Antworten geben müsse, indem sie das Paradoxe zulässt und verschiedene Kräfte und Gedanken miteinander in einen Wettstreit treten lässt. Die interaktive Installation „Agent“ (2021) besteht aus einem gespannten Sportbogen, der mit einem elektronischen Gerät verbunden ist. Auf dem Display können die Betrachtenden eine Frage beantworten, die sich mit der Möglichkeit von sozialem Wandel beschäftigt. Ist eine kritische Mehrheit für eine der Antwortmöglichkeiten erreicht, löst sich automatisch ein Schuss.

In ihren architektonisch anmutenden Arbeiten verschiedene Materialien wie Plastik, Holz und Lehm unter enorme Spannung. Ob die Elemente der Installationen sich gegenseitig in einem fragilen Gleichgewicht halten oder bis zur völligen Erschöpfung aneinander zerren, bleibt dabei offen. Das zeigt sich beispielsweise in der Installation „O. T.“ von 2018, in der ein lehmgetränktes Tuch durch sein Gewicht einen neongelb gestrichenen Ast in der Senkrechte hält.

In ihren skulpturalen Arbeiten benutzt sie Werkstoffe wie Stahl, Lehm, Beton, Stroh und Kunststoff zusammen mit technischen Elementen – beispielsweise Sportbögen, Ipads und Überwachungskameras. Wiederkehrende Themen sind Transformation, Interaktion, Unterbrechungen/Störungen (Traumata), soziale Teilhabe, Empathie und Gleichberechtigung.

Darüber sagt Hallermann selbst: „Ich finde es interessant, unterschiedliche Perspektiven aufzuzeigen und zu hinterfragen, wie man Elemente verschiedener Systeme verbinden kann. Daran schließt sich meist auch eine Aufforderung an, die Dinge mitzugestalten.“

Ausstellungen (Auswahl)

Einzelausstellungen

Gruppenausstellungen

  • 2008: Hermandades Escultóricas México-Alemania, Museo Fernando García Ponce MACAY in Mérida, Mexiko
  • 2011: L'Eclat. Villa Arson, Nizza
  • 2014: homo ludens. Ausstellung zum Kunstpreis 2014. Haus am Kleistpark
  • 2016: Transition. Ausstellung zum Kunstpreis 2018. Kunsthaus am Kleistpark
  • 2017: Kunstpreis „junger Westen“. Kunsthalle Recklinghausen
  • 2017/18: Revolution in der Sammlung Hoffmann, Berlin
  • 2020: Intersection. Galerie FeldbuschWiesnerRudolph, Berlin
  • 2021: Still Alive. Albertinum, Dresden
  • 2021: Studio Berlin, eine Zusammenarbeit des Berghains und der BOROS Foundation
  • 2022: Formspiel, Galerie Evelyn Drewes

Öffentliche Sammlungen

Hallermanns Arbeiten sind Teil der Sammlung Hoffmann, Berlin, und den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden.

Auszeichnungen und Preise

  • 2014+2018: Nominierungen für den Kunstpreis Haus am Kleistpark
  • 2016, 2020: Arbeitsstipendium der Stiftung Kunstfonds
  • 2020: Pollock-Krasner Preis
  • 2020: Sonderstipendium Berlins

Stimmen

„Hannah Hallermann verwehrt sich dem wohltuenden, uns in Sicherheit wiegenden Kitt aus Routinen, Gewohnheiten und gespürten Zugehörigkeiten. Sie ist damit ganz in unserer Gegenwart, dieser Zeit des extremen Wandels. Für sie bilden sich durch fundamentale Veränderungen Räume der Möglichkeiten. Denn während die Jetztzeit für uns Abschiede von alten Systemen bereithält, formieren sich bereits neue Strukturen, Hierarchien und Regelwerke. Hannah Hallermann begrüßt nicht nur den Wandel, sie verortet sich in ihm.“ – Juliet Kothe

„Kunst ist nie eindeutig und adressiert individuelles Wachstum und Geformtwerden genauso wie kollektive Veränderungsprozesse. Sie gibt Ambivalenzen eine Form und weigert sich,Stillstand zu akzeptieren. Diese Offenheit macht die Arbeiten zu Objekten, die Handlung und Haltung ermöglichen.“ – Saskia Trebing

Literatur

  • Swantje Karich, Julia Voss, Angelika Platen: Angelika Platen: Meine Frauen. 2021, Hatje Cantz, Berlin 2021, ISBN 978-3-7757-4881-0.
  • Hannah Hallermann: Tools and Tales for Transformation. Selected works 2008–2021. Mit Texten von Juliet Kothe, Saskia Trebing, Ariadne von Schirach. Hatje Cantz, 2022, ISBN 978-3-7757-5210-7.
  • Jörg Dedering: Berlin Artists: Portraits of the Berlin Art Scene. Revolver Publishing, Berlin 2022, ISBN 978-3-95763-531-0.
Commons: Hannah Hallermann – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. ↑ Hannah Hallermann. In: APT. Abgerufen am 27. Oktober 2022 (englisch).
  2. 1 2 Lynn Kühl: Ab in die Unsicherheit Hannah Hallermann: "Tools and Tales for Transformation". In: gallerytalk.net. 11. Mai 2022, abgerufen am 26. Oktober 2022.
  3. 1 2 3 4 Hannah Hallermann: Tools and Tales for Transformation. Mit Texten von Juliet Kothe, Saskia Trebing, Ariadne von Schirach. Hatje Cantz, 2022, ISBN 978-3-7757-5210-7.
  4. 1 2 Alles steht unter Spannung. In: Monopol. 31. Oktober 2022, abgerufen am 1. November 2022.
  5. ↑ Bis zum Ende des Sommers krieg ich dich fit! Kunstverein am Rosa-Luxemburg-Platz, abgerufen am 6. November 2022.
  6. ↑ Lynn Kühl: Ab in die Unsicherheit Hannah Hallermann: "Tools and Tales for Transformation". In: gallerytalk.net. 11. Mai 2022, abgerufen am 26. Oktober 2022.
  7. ↑ Sonderausstellungen. In: Archäologisches Landesmuseum Brandenburg. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  8. ↑ Top 5 Openings For Your Berlin Art Weekend. Abgerufen am 27. Oktober 2022 (englisch).
  9. ↑ Hannah Hallermann, Bis zum Ende des Sommers krieg ich dich fit! In: Kunstverein am Rosa–Luxemburg–Platz. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  10. ↑ L'Eclat - Villa Arson. In: Art contemporain Côte d'Azur. Abgerufen am 27. Oktober 2022 (englisch).
  11. 1 2 homo ludens – Ausstellung zum Kunstpreis 2014. In: Haus am Kleistpark. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  12. 1 2 Transition – Ausstellung zum Kunstpreis 2018. In: Haus am Kleistpark. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  13. ↑ Kunstpreis junger westen 2017. In: Kunsthalle Recklinghausen. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  14. ↑ >Intersection< Frankfurter Mélange #01 & Ulmer Mélange #02 at Gallery Feldbusch Wiesner Rudolph, Berlin - Studio Silvia Knüppel. Abgerufen am 27. Oktober 2022 (englisch).
  15. ↑ Still Alive. Abgerufen am 26. Oktober 2022.
  16. ↑ Studio Berlin. Abgerufen am 26. Oktober 2022.
  17. ↑ Vergangene Ausstellungen in Hamburg. In: Galerie Evelyn Drewes. Abgerufen am 27. Oktober 2022.
  18. ↑ Geschichte. In: Sammlung Hoffmann. Abgerufen am 29. Oktober 2022.
  19. ↑ Pollock-Krasner Foundation Awards. In: Artforum. 22. Juni 2021, abgerufen am 26. Oktober 2022 (englisch).
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