Johannes Reinarz (* 5. März 1920 in Bad Honnef; † 4. November 2004 in Avignon) war ein deutscher Bildhauer und Kunstmaler aus dem Rheinland. Bekannt wurde er vor allem als Gründungsmitglied und Vorsitzender der Bonner Künstlergruppe Semikolon (1968–1988) und durch die Ergründung des Wesens der „Balustrade“ (statisches Bauelement) mit künstlerischen Mitteln.

Leben

Johannes Reinarz kam 1920 als erster von zwei Söhnen des Schreiners Adolph Reinarz und seiner Ehefrau, Cäcilia Reinarz, geb. Köpp zur Welt. Kindheit und Jugend verbrachte er in Bad Honnef, wo er 1937 auch seine Lehre als Maler und Anstreicher bei der Firma Neunkirchen & Walkembach mit dem Gesellenbrief abschloss. 1939 wurde er zum Militär eingezogen und kehrte 1945 körperlich unversehrt vom Krieg aus Russland zurück.

Als Assistent des Steinmetz Anton Stockheim beteiligte er sich am Aufbau der Kölner Werkschulen und begann dort im Herbst 1947 als einer der ersten Schüler sein Studium der Bildhauerei bei Wolfgang Wallner. Im gleichen Jahr heiratete er Ingeborg Stein, eine Telefonistin, die er während des Krieges durch die Vermittlung von Heimattelefonaten kennengelernt hatte und die aus Schlesien geflüchtet war. Den Lebensunterhalt verdiente er sich durch Gelegenheitsarbeiten bei der Köln-Bonner-Eisenbahn mit dem Austausch von Bahnschwellen und Anstreichen von Güterwaggons. Nach dem Abschluss seines Studiums 1952 lässt sich seine erste Schaffensperiode bis etwa 1965 festlegen. Sie war noch stark durch die Erlebnisse des Krieges geprägt und brachte sakrale Kunstwerke aus Stein und Holz für Kirchen, Klöster sowie als Denkmäler hervor, die durch ihre Nüchternheit und klaren Form beeindruckten. 1960 zieht die Familie aus einer Mansardenwohnung der Linzer Straße 41 von Bad Honnef nach Witterschlick, Kirchweg 32, bei Bonn. Hier bezieht die mittlerweile sechsköpfige Familie einen geräumigen Bungalow mit großzügigem Atelier, den er selbst entworfen und weitgehend eigenhändig gebaut hat.

In der zweiten Schaffensperiode von 1966 bis 1988 wandte er sich als freischaffender Künstler unter dem Einfluss der gesellschaftlichen Veränderungen der 68er wieder mehr der Lebenslust und der Gemeinschaft zu. Er war Initiator und zusammen mit Alf Bayrle, Christoph Fischer, Alexander Opaska, Franz Josef Osterloh und Peter Wartenberg Gründungsmitglied der Bonner Künstlergruppe Semikolon; bis 1988 war er ihr Vorsitzender. Zusammen mit der Künstlergruppe gestaltete er nach dem Grundsatz von Joseph Beuys’ „Jeder Mensch ist ein potentieller Künstler“ seine „soziale Plastik“, öffnete das private Atelier und machte es zum „Kulturzentrum“, um so jedem Menschen die Möglichkeit zu geben, in Kursen und unter persönlicher Anleitung seine schöpferischen Kräfte künstlerisch zu entfalten. Bis heute sieht sich die Gruppe Semikolon diesem Ansatz verbunden und bietet entsprechende Kurse und Veranstaltungen für jedermann/frau an. In dieser Zeit differenzierte sich auch seine künstlerische Handschrift, indem er sich mehr und mehr von einer gegenständlichen Darstellung abwandte, abstrakte Ausdrucksformen fand und sowohl mit vielfältigen Materialien als auch Techniken experimentierte.

1986 begann Reinarz mit den Ankauf eines kleinen Anwesens in der Provence seine dritte und letzte Schaffensperiode, die bis 2004 währte. Unter dem Eindruck der mediterranen Bauweise befreite er die „Balustrade“ ihrem Massendasein als architektonischem Stützelement und machte sie zum exklusiven Gegenstand seiner persönlichen Aufmerksamkeit. Indem er ihr in Bild und Plastik bis zum Schluss seines Lebens unzählige individuelle Ausdrucksformen verlieh, ergründete er künstlerisch ihr Wesen und schuf so ein einzigartiges Abbild der Vielfalt menschlichen Daseins.

Johannes Reinarz starb am 4. November 2004 in Avignon und wurde in Witterschlick beigesetzt. Er hinterließ eine Tochter sowie vier Söhne; Titus Reinarz, sein ältester Sohn, hat die künstlerische Ader der Familie als Bildhauer mit eigener Form und Ausdruckskraft erfolgreich fortgesetzt.

Werk

Das künstlerische Lebenswerk von Johannes Reinarz ist eingebettet in eine Grundhaltung der Menschlichkeit und verankert in den christlichen Tugenden Glaube, Liebe, Hoffnung. Er ist Zeitgenosse und bekannt mit dem Literatur-Nobelpreisträger Heinrich Böll gewesen und wuchs als Rheinländer in der kleinstädtischen Gemeinschaft von Bad Honnef auf, die ihn durch katholische Jugendgruppen christlich geprägt hat und bereits 15-jährig zu einer Wallfahrtsreise nach Rom führte. Auf dieser Fahrt beeindruckten ihn -neben der Generalaudienz von Papst Pius XI- an zahlreichen Bauwerken ein architektonisches Element: die „Balustrade“, die in ihrer stützenden, rundlich weichen Form einer menschlichen Gestalt ähnelt. Während seiner letzten Schaffensperiode erinnerte er sich unter dem mediterranen Einfluss der Provence wieder an sie, und er nahm sie sich zum Modell, um ihr durch seine künstlerische Transformation eine lebendige, manchmal menschliche Gestalt zu geben und eine Seele einzuhauchen. Es entstanden fantasievolle, skurrile Gestalten und witzige Formen in verschiedenen Größen, für drinnen und draußen. – Wie keinem anderen Künstler ist es ihm dadurch gelungen, das Wesen der „Balustrade“ künstlerisch zu ergründen und zur Geltung zu bringen.

So legen seine kunstvollen „Geschöpfe“ immer Zeugnis davon ab, wie er die materielle Realität persönlich wahrgenommen, erlebt und zu seiner eigenen Wirklichkeit verarbeitet hat, um sie schließlich entschärft oder pointiert dem Betrachter als wahrhaftiges Kunstwerk und als Geschenk zurückzugeben.

Hierbei waren seiner Fantasie keine Grenzen gesetzt und er benutzte für seine Schöpfungen zahlreiche Materialien und Techniken, sodass ihre Ausdrucksformen vielgestaltig und keinem Kunststil zuzuordnen sind. Eher erscheinen sie in ihrer vitalen Ausdruckskraft und ihren organischen Formen als Repräsentanzen seines Charakters und Lebensstils, mit denen er zum Betrachter und Kunstliebhaber spricht. Zitat: „Die meisten meiner Werke entstehen spontan, aus reiner Emotion ohne Ratio und kausalem Zusammenhang. Es bleibt anderen überlassen, mich und meine Arbeit zu interpretieren“. So zeugen seine Werke von einer ungebrochenen, kindlich verspielten Lebensfreude und unerschöpflichen Schönheit des Lebens sowie von einer erotischen Lebenslust, die mit viel Humor den Respekt und die Achtung vor der menschlichen Kreatur und göttlichen Schöpfung niemals verliert.

Ein großer Teil des Nachlasses befindet sich in Privat- und Familienbesitz.

Ausstellungen

Weblinks

• CHRONIK der Künstlergruppe Semikolon
• Treffpunkt Kunst

Einzelnachweise

1. 1 2 3 Johannes Reinarz: Johannes Reinarz -Au commencement était la balustrade- 1988 Ereignisse 1992. In: Johannes Reinarz (Hrsg.): Bildband mit Text. 1000. Auflage. Selbstverlag, Robion, S. 160. 
2. ↑ Mündliche Überlieferung der Familie
3. 1 2 3 Johannes Reinarz: Johannes Reinarz - künstlerische Arbeit. Hrsg.: Johannes Reinarz. 500, mit 2 handgedruckten Serigraphien, 200 davon mit 2 signierten Farbradierungen.vergriffen. Nur noch im Antiquariat Auflage. Selbstverlag, Druck und Verarbeitung Richard Schwarzbold,, Bonn 1976, S. ca. 120. 
4. ↑ Künstlergruppe SEMIKOLON: 20 Jahre Künstlergruppe SEMIKOLON 1968-1988. In: SEMIKOLON (Hrsg.): Jubiläumsschrift. 600. Auflage. Selbstverlag, Bonn 1988, S. ca. 60. 
5. ↑ Elia Johannes Reinarz: Biografiearbeit über Johannes Reinarz. Hrsg.: Unveröffentlichte Arbeit, Waldorfschule. Originalausgabe Auflage. Gummersbach 2017, S. 61. 

6. Tobias Reinarz/Elia Johannes Reinarz: Johannes Reinarz, eine kleine Biografie. Hrsg.: Tobias & Elia Johannes Reinarz. 50. Auflage. Selbstverlag, Nümbrecht 2022, S. 77