Aktionskunst ist ein Oberbegriff für eine Reihe von Strömungen der Kunst des 20. Jahrhunderts, die die klassischen Formen der bildenden Kunst (Plastik, Malerei) überschritten und um andere mediale und performative Ausdrucksformen erweiterten. Damit stellten sie sich in einen Widerspruch zu dem oft als zu konventionell und eng empfundenen Begriff von Kunst und Kunstbetrieb. In Wien fand die Aktionskunst in den 1960er Jahren ihren Ausdruck in dem Wiener Aktionismus.

Beschreibung

Die Aktionskunst ist ein Vorläufer der künstlerischen Performance und lässt sich von ihr nicht immer eindeutig unterscheiden. In der Aktionskunst kommen sowohl klassische Arbeitsweisen der bildenden Kunst zum Einsatz wie Malerei und Bildhauerei, als auch neuere Medien wie Fotografie, Film, Video. Mit der Aktionskunst vollzieht eine Wende zu mehr und mehr prozesshaften Formen künstlerischer Praxis. Als ein Teil der Aktionskunst gilt die Fluxus-Bewegung (lat. flux/fluere = fließend, vergänglich) der 1960er Jahre, die sich als fließender Übergang zwischen Kunst und Leben verstand.

In der Aktionskunst ist nicht selten der Künstler selber Bestandteil des Werkes und sein Körper künstlerisches Medium (z. B. Wolfgang Flatz). Während für ein klassisches Kunstverständnis die Trennung von Subjekt und Objekt Voraussetzung ist, indem der Künstler ein von ihm ablösbares Artefakt schafft, geht es in der Aktionskunst um Handlungen, in die die Künstler unmittelbar involviert sind. Durch extreme wie z. B. selbstverletzende Handlungen werden beim Zuschauer unmittelbar affektive und emotionale Reaktionen ausgelöst (z. B. Marina Abramović, Zhang Huan, Lilly McElroy).

Entwicklung

In den 1960er Jahren entwickelte sich die Aktionskunst als eine Schnittmenge von Kunst und Politik, in der das Happening sowohl ein Kunstwerk als auch politische Manifestation sein konnte (wie die Austreibung der Dämonen aus dem Pentagon 1967, angeführt von Allen Ginsberg). Bekannte Vertreter der Aktionskunst sind Joseph Beuys, Nam June Paik, Asger Jorn und Wolf Vostell, die den Begriff der Gestaltung nicht auf Bilder begrenzten, sondern als umfassenden Eingriff in die soziale Wirklichkeit der Welt ansahen. Beispiele dafür sind die kreativen Performances der Yippies, Spontis oder die Aktionen der Kommunikationsguerilla, wie etwa die „Überfälle“ der Gruppe Die Überflüssigen 2005. Für die Klasse F+F ab 1965 und die daraus entstehende F+F Schule für experimentelle Gestaltung in Zürich ab 1971 war die Aktionskunst ein zentraler Bereich, Aktionen mit Doris Stauffer, Mike Hentz, Hansjörg Mattmüller und Gästen wie Hermann Nitsch und Marina Abramović prägten den Unterricht bis in die 1980er-Jahre.

Als Friedensreich Hundertwasser 1959 Gastdozent an der Hochschule für Bildende Künste in Hamburg war, zog er zusammen mit Herbert Schuldt, Bazon Brock und anderen eine zehn Kilometer lange Endlose Linie, die sich über Wände und Türen eines Hochschulraumes erstreckte, was damals einen Skandal auslöste. Als Aktionskünstler erregte Schuldt 1960 Aufsehen mit der von ihm initiierten Internationalen Ausstellung von Nichts, die in einer verfallenen Villa im Hamburger Stadtteil Lokstedt stattfand und bei der lediglich leere Bilderrahmen, unbemalte Leinwände, leer laufende Filmspulen und Lehmklumpen zu sehen waren. Einziger Akteur war Natias Neutert, der rein pantomimisch von einem nicht vorhandenen Stuhl „Besitz“ ergriff.

Oft findet Aktionskunst im öffentlichen Raum statt und provoziert dabei bewusst mediale oder polizeiliche Reaktionen wie zum Beispiel 1968 bei der Mixed Media Show im Kunsthaus Hamburg, bei der dem Publikum unter anderem Mund-zu-Mund-Beatmung, Entblößen, Haschisch versprochen worden war, so dass die Polizei die Veranstaltung wegen Überfüllung und Einsturzgefahr des Gebäudes schließen musste. Mit dem Prinzip der Provokation spielt auch Ein sehr kurzes Stück für Bankdirektoren von Till Nikolaus von Heiseler und Michaela Caspar. Hier zeigt sich denn auch die strukturelle Verwandtschaft zum Unsichtbaren Theater von Augusto Boal. In Frankfurt agierte der Schriftsteller Hans Imhoff seit 1967 als Aktionskünstler, der die von der westdeutschen Studentenbewegung benutzten Medien wie Flugblätter und Manifeste für seine künstlerischen Ziele umfunktionierte.

In jüngerer Zeit stand Christoph Schlingensief in der Tradition der Aktionskunst mit stark polarisierenden Auftritten wie z. B. als Wahlkämpfer einer eigens gegründeten Partei Chance 2000 im Bundestagswahlkampf 1998, als Hohepriester der Church of Fear (2005), mit den Aktionen Tötet Helmut Kohl (2000) und Tötet Möllemann (2002) oder der Aktion Bitte liebt Österreich, eine Persiflage auf das Fernsehformat Big Brother. Bei der Aktion Bitte liebt Österreich stand ein Container vor der Wiener Staatsoper, in dem angeblich Asylbewerber saßen, über deren Ausweisung via Internet abgestimmt werden sollte (2000). In seiner Aktion „abgefertigt“ am Brandenburger Tor in Berlin (2007) greift Kurt Fleckenstein ebenfalls das Thema Asyl auf: 100 Jugendliche sitzen mit verbundenen Händen in so genannten Migrantentaschen und symbolisieren in symmetrischer Anordnung die Hilflosigkeit von Asylbewerbern bei der „Abfertigung“ für die Abschiebung. Zuletzt erregte das Zentrum für politische Schönheit Aufmerksamkeit mit Aktionen wie einem Schuhberg (2010) für die Opfer von Srebrenica oder der 25.000 Euro Belohnung-Aktion (2012) für Hinweise, die die Eigentümer des Panzerkonzerns Krauss-Maffei Wegmann in Haft bringen sollten. Zum 25. Jahrestag des Mauerfalls rief das Künstlerkollektiv zum „Ersten Europäischen Mauerfall“ auf und brachte die Installation Weiße Kreuze über die EU-Außengrenzen zu „aktuellen Mauertoten“. Im Sommer 2015 beerdigte das Zentrum für Politische Schönheit zwei Menschen, die zuvor im Mittelmeer ertrunken waren. 2016 errichtete das Künstlerkollektiv eine römische Arena mitten in Berlin und suchte nach Flüchtlingen, die bereit waren, sich im Widerstand gegen das Beförderungsverbot für Flüchtlinge von Tigern fressen zu lassen. Das Peng Collective infiltrierte eine Veranstaltung des Ölkonzerns Shell in Berlin und inszenierte dort eine Ölfontäne auf der Bühne (2013) oder stellte als vermeintliche Google-Mitarbeiter neue Überwachungsprodukte vor dem netzpolitischen Fachpublikum der Re:publica vor (2014).

Verwandtschaft

Die Aktionskunst überschneidet sich konzeptionell mit der Prozesskunst, der Body-Art und der Performance und weist auch Verwandtschaften zum experimentellen Theater auf.

Siehe auch

Literatur

  • Hanna Heinrich: Ästhetik der Autonomie. Philosophie der Performance-Kunst. Transcript, Bielefeld 2020, ISBN 978-3-8376-5214-7.
  • Larissa Kikol (Hrsg.): Kultureller Klimawandel – Strategien und Werkzeuge. In: Kunstforum International, Ausgabe: Politik, Ethik, Kunst. Band 254, 2018
  • Jürgen Schilling: Aktionskunst. Identität von Kunst und Leben? Verlag C.J. Bucher, 1978, ISBN 3-7658-0266-2.
  • Thomas Dreher: Performance Art nach 1945. Aktionstheater und Intermedia. Fink, München 2001, ISBN 3-7705-3452-2.
  • Erika Fischer-Lichte: Ästhetik des Performativen. Suhrkamp, Frankfurt am Main 2004, ISBN 3-518-12373-4. (englische Ausgabe: The Transformative Power of Performance: A New Aesthetics. Routledge Chapman & Hall, London/New York 2008. ISBN 978-0-415-45856-6)
  • Julia Jochem: Performance 2.0 – Zur Mediengeschichte der Flashmobs. Vwh – Hülsbusch, Boizenburg 2011, ISBN 978-3-940317-98-8 (Zugleich Diplomarbeit an der Universität Siegen 2010, Zum Phänomen Flashmob als performativer Prozess).
  • Denis Leifeld: Performances zur Sprache bringen. Zur Aufführungsanalyse von Performern in Theater und Kunst. transkript, Bielefeld 2015, ISBN 978-3-8376-2805-0.
  • Beuys Brock Vostell. Aktion Demonstration Partizipation 1949–1983. ZKM – Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Hatje Cantz, Karlsruhe, 2014, ISBN 978-3-7757-3864-4.
  • Raimar Stange, Miriam Rummel, Florian Waldvogel (Hrsg.): Haltung als Handlung – Das Zentrum für Politische Schönheit. Edition Metzel, München 2018, ISBN 978-3-88960-171-1.

Einzelnachweise

  1. ↑ Serge Stauffer bei F+F 1971
  2. ↑ Vgl. Nürtinger Zeitung: Eine lebende Collage zu Gast. 9. Oktober 1987.
  3. ↑ Identifiziert und attackiert (DIE ZEIT)
  4. ↑ Knackt die Festung Europa (Spiegel Online)
  5. ↑ Grenzen müssen fallen (Der Tagesspiegel)
  6. ↑ Art group removes Berlin Wall memorial in border protest (Guardian)
  7. ↑ SPIEGEL ONLINE, Hamburg Germany: S.P.O.N. - Der Kritiker: Die zurechtgestutzte Katastrophe – SPIEGEL ONLINE – Kultur. In: SPIEGEL ONLINE. Abgerufen am 28. Dezember 2016.
  8. ↑ Melissa Eddy: Migrant’s Funeral in Berlin Highlights Europe’s Refugee Crisis. In: The New York Times. 16. Juni 2015, ISSN 0362-4331 (nytimes.com [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  9. ↑ Peter Laudenbach: Umstrittene Kunstaktion: Tote Flüchtlinge, mitten in Berlin. In: sueddeutsche.de. ISSN 0174-4917 (sueddeutsche.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  10. ↑ Ines Kappert: Aktivisten beerdigen Flüchtlinge in Berlin: Die echte Inszenierung. In: die tageszeitung. (taz.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  11. ↑ Arno Widmann: Zentrum für politische Schönheit: Warum fliegen Flüchtlinge nicht mit dem Flugzeug? In: Berliner Zeitung. (berliner-zeitung.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  12. ↑ Ines Kappert: Zentrum für politische Schönheit: Leider keine Übertreibung. In: die tageszeitung. (taz.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  13. ↑ Jens Bisky: Aktionskunst: Sie sind nicht mehr da. In: sueddeutsche.de. ISSN 0174-4917 (sueddeutsche.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  14. ↑ Arno Widmann: Gorki Theater: Der Mordparagraf 63, die Tiger und die Flüchtlinge. In: Berliner Zeitung. (berliner-zeitung.de [abgerufen am 28. Dezember 2016]).
  15. ↑ Shell's Berlin 'Science Slam' Event Reportedly Disrupted By Anti-Drilling Activists (Huffington Post)
  16. ↑ Protest beim „Science Slam“: Schmutzfontäne gegen Shell (Spiegel Online)
  17. ↑ Großes Theater um Google (Golem.de)
  18. ↑ Großes Theater um Google (Zeit.de)
  19. ↑ How Activists Fooled The Internet With These Convincing New Google Nest Products (Fast Company)
  20. ↑ Google Nest Parody Protest Site Holds A Funhouse Mirror Up To The Search Giant (TechCrunch)
  21. ↑ Google Nest Spoof By German Activists Promises Eerie, Data-Driven Future (Forbes)
  22. ↑ Rezension von Michael Roslon, 5. Juni 2012
  23. ↑ Beuys Brock Vostell
Wiktionary: Aktionskunst – Bedeutungserklärungen, Wortherkunft, Synonyme, Übersetzungen
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