Konzept

Another Dimension of Pain wird von Jan Rajkow-Krzywicki als Konzeptalbum beschrieben. Das Hauptthema beziehe sich auf Emotionen, die Körper und Geist übernehmen, bestimmen und lähmen. Hierbei beschreibt er die Wirkung dieser Emotionen als infektiös im Hinblick auf das eigene Denken. „Diese Emotionen infizieren die Gedanken, bringen Zweifel und provozieren einen inneren Kampf darum den Zweifel zu überwinden.“ Aufbauend auf dieser Idee sind die Titel der zentralen Musikstücke „auf eine andere Art von Lähmung“ bezogen. Die diese Titel rahmenden Stücke sind ein Intro und Interludes, deren Titel zusammengefasst den Albumtitel ergeben.

Das lyrische Konzept spiegele zugleich „persönlichen Moment“ im Leben von Jan Rajkow-Krzywicki wieder und sei im Versuch entstanden „so persönlich wie möglich zu bleiben“. Aufgrund der emotionalen Nähe behält er weitere Informationen zu den Inhalten zurück verweist jedoch darauf, dass das „Schreiben und Singen“ katharsische Funktion für ihn einnehme.

Gastmusiker

An den Aufnahmen beteiligten sich neben den Bandmitgliedern drei Gastsänger. Jakub Grobelny der mit Kucharek gemeinsam bei Eternal Tear spielte. Kacper Gugała der mit den Brüdern Rajkow-Krzywicki gemeinsam in der Band Thesis spielte und Matti Tilaeus von Skepticism, der sich nach einem kurzen Chat mit Jerzy Rajkow-Krzywick bereit erklärte, sich an den Aufnahmen zu beteiligen.

Die beiden anderen Gastsänger waren intensiver in die Entstehung eingebunden und trugen Phasenweise zu der weiteren konzeptionellen Ausgestaltung der Stücke bei. Die als Interlude und Intro genutzten Piano-Stücke improvisierte der Vater von Jan und Jerzy Rajkow-Krzywicki Jacek Rajkow-Krzywicki im Aufnahmestudio, nachdem diese auf die Idee zu der Verwendung solcher Zwischenspiele kamen. Die Stücke sollten dazu dienen den Hörer einzufangen und das Gefühl einer sprichwörtlichen „Ruhe vor dem Sturm“ vermitteln.

Veröffentlichung

Another Dimension of Pain wurde am 15. Dezember 2014 als CD via Solitude Productions veröffentlicht. Im Jahr 2019 erschien das Album als Download auf der Bandcamp-Seite des Labels. Das Album wurde mit acht separaten Stücke und einer Spieldauer von 54:29 Minuten erstveröffentlicht. An diesem Umfang des Albums wurden bei später erschienenen Auflagen keine Änderungen vorgenommen. Auch ergänzendes Bonusmaterial wurde nicht hinzugefügt.

Gestaltung

Das Cover wurde von Przemysław Galert, der in der Vergangenheit bereits einige wenige Gestaltungen für polnische Bands übernommen hatte, gestaltet. Die Musiker von Oktor kontaktierten Galert, nachdem diese sich für sein Werk begeisterten. Die Musiker sandten dem Künstler nach einer kurzen Absprache Demoaufnahmen der Songs und der Texte ohne ausführliche Erklärungen zu woran orientiert Galert das Bild entwarf.

Das in Sand- und Ockertönen gestaltete Bild zeigt im unteren Drittel des Bildes Schultern und Kopf einer gekrümmten Person die ihre Hände auf den kahlen Kopf legt. Aus dem Kopf ragen fünf mit Dornen besetzte rote Ranken. Chris Hood beschreibt das Bild in seiner für Doom-Metal.com verfassten Rezension des Albums als „einen Mann, der seinen Kopf qualvoll umklammert, als zahlreiche dornige Äste aus seinem Schädel herausplatzen.“

Das Motiv der Ranken oder Äste wird in der Heftgestaltung sowie auf der Rückseite der Umverpackung fortgesetzt. Auf der Rückseite sind eine Titelliste und Angaben zu den Aufnahmen auf dem Bild Undone, das ebenfalls von Przemysław Galert stammt. Es zeigt eine Ranke die auf der Mittellinie vom oberen Rand herab eine Schlaufe bildet und um die ein Henkersknoten geknüpft ist. Im Inneren des Begleitheftes werden weitere von den Ranken durchbohrte Körperpartien gezeigt. Jan Rajkow-Krzywicki lobte die Gestaltung als die perfekte Verkörperung der Inhalte und der angestrebten Stimmung des Albums. Chaim Drishner von Chronicles of Chaos hob die Gestaltung ebenso als besonders hervor und nannte sie „intensiv und einzigartig“ sowie „exquisit, elegant und präzise“. Es sei die grafische Vermittlung der geistigen und körperlichen „Essenz von Trauer und Schmerz“.

Titelliste

1. Another: 2:10 (Musik: Jacek Rajkow-Krzywicki)
2. Conscious Somatoform Paradise: 12:38 (Musik: Jerzy und Jan Rajkow-Krzywicki, Text: Jan Rajkow-Krzywicki)
3. Dimension: 1:20 (Musik: Jacek Rajkow-Krzywicki)
4. Mental Paralysis: 17:24 (Musik: Jerzy und Jan Rajkow-Krzywicki, und Text: Jan Rajkow-Krzywicki)
5. Of: 0:56 (Musik: Jacek Rajkow-Krzywicki)
6. Hemiparesis of the Soul: 13:44 (Musik: Jerzy und Jan Rajkow-Krzywicki, und Text: Jan Rajkow-Krzywicki)
7. Pain: 1:33 (Musik: Jacek Rajkow-Krzywicki)
8. Undone: 4:45 (Musik: Jacek Rajkow-Krzywicki, Text: Jan Rajkow-Krzywicki)

Stil

Die auf Another Dimension of Pain präsentierte Musik wird von Rezensenten als „Genretypisch“ Funeral Doom und in der Tradition der Veröffentlichungen von Solitude Productions stehend beschrieben. Dennoch weise das Album „Ambitionen hinsichtlich Stimmungsaufbau und dichter Atmosphäre“ auf. Als „ambitioniert und eigenwillig“ beschrieb auch Björn Backes von Powermetal.de das Album. Neben Skepticism verweisen Rezensenten hierbei auf Novembre, Anathema, The Foreshadowing, Morgion, Celestial Season, Saturnus und My Dying Bride und nennen Bezüge zu Gothic Metal und Death Doom.

Dem Genre entsprechend zeichnet es sich durch geringes Tempo aus. Während sich Piano-Zwischenstücke und Metal-Stücke abwechseln, bleibt das Metrum durchgehend langsam. Die Metal-Sücke variieren das Metrum nur geringfügig. Von Conscious Somatoform Paradise mit 100 bpm bis zu Hemiparesis of the Soul mit 110 bpm. Das Metrum der Pianostücke bleibt zumeist deutlich langsamer. Während Another, Dimension und Undone zwischen 67 und 80 bpm liegen, heben sich mit 59 bpm das Stückes Of als langsamstes und mit 139 bpm das Stück Pain als schnellstes ab.

Sven Lattemann nennt die Musik in seiner für Metal.de verfassten Besprechung „Genregemäß“ und beschreibt die Stilmittel als dominierende „tiefe, schleppende Gitarren in Verbindung mit leichteren Melodien und einer tiefen Gesangsstimme“. Die Gruppe kombiniert eine klare und gesprochene Stimme mit tiefem Growling. Indes verweisen weitere Rezensenten auf die Piano-Zwischenstücke, den Einsatz einer Violine und eine kreative Offenheit, die Another Dimension of Pain von anderen Veröffentlichungen im Genre abheben und die atmosphärischen Ambitionen verdeutlichen.

Die Tonart variiert zwischen den Stücken, das Album ist jedoch überwiegend im Moll gehalten. Another wurde in c-Moll geschriebene, Conscious Somatoform Paradise in a-Moll, Dimension in C-Dur, Mental Paralysis in D-Dur, Of in As-Dur, Hemiparesis of the Soul in a-Moll, Pain in f-Moll, und das Abschlusstück Undone wie das Eingangsstück in c-Moll.