„Die ungebrochene Faszination von Winnetou – Aufgewühlt und atemlos heftet das Publikum seine Blicke auf die Bahre. Sechs Apatschen tragen den regungslosen Körper, der unter einem roten Tuch verborgen liegt, aus der Arena durch die Zuschauerreihen nach oben. Kinder laufen hinterher, stürmen entgegen. Da endlich erklingt die Erkennungsmelodie, löst sich die angespannte Atmosphäre. Während sich Statistin Antonia Haaks auf der Bahre weiterhin nicht zu rühren wagt, taucht Winnetou-Darsteller Pierre Brice auf seinem Pferd Iltschi grüßend in der Felskulisse auf. Geschickt und unbemerkt getauscht wurden die Rollen während der Sterbeszene, die ,Winnetous letzten Kampf‘ nach einer spektakulären und unterhaltsamen Reise durch den Wilden Westen von Bad Segeberg dramatisch beendete. (…)

Der habgierige Fred Morgan und der streitsüchtige Komantschenhäuptling To-Kei-Chum – gespielt von Manfred Reddemann und Thomas Westphal – brillierten als Gegenspieler Winnetous, der seinerseits Unterstützung bei Old Shatterhand findet. Er – nicht Winnetou – übernimmt spektakuläre Kampfszenen, die das Stück neben Kunststücken der sechs internationalen Kaskadeure, einer gewaltigen Explosion, einer phantastischen Musikauswahl und Braeutigams stark beklatschter Komiker-Rolle als Neger Massa Bob sehenswert machen. Meist auf seinem Pferd auftretend, vermittelt Brice in hingen Sprechpassagen tiefe Einblicke in indianische Traditionen. Leider fügt sich das mit langen Dialogen – zumindest bis zur Pause – zu einem zu hohen Wortanteil.“

„Bei Winnetou landen die Raumschiffe – Action gab es kaum, Winnetou bewegte sich fast gar nicht, und dennoch ist zu bemerken, daß das Stück besser ist als der vorjährige ,Schatz im Silbersee‘. (…)

Die Musikauswahl ist allenfalls traurig zu nennen. Wohl um etwas modernere Klänge zu bringen, wird Musik von Vangelis gespielt. Diese Musik ist gut, aber zum Stück paßt sie überhaupt nicht. Unvorstellbar, daß beim ,Blade Runner‘-Stück nicht auch anderen Zuschauern Raumschiff-Assoziationen kommen. (…)

Eine Neuerung im Stück und auf der Bühne ist ein kleiner Hügel, der mitten im Geschehen, quasi als Bühne auf der Bühne, liegt.“

„Winnetou mit Tiefgang – Das ausgezeichnete Drehbuch des Verfassers Pierre Brice beinhaltet beides und beweist, wie sehr sie sich vertragen: Der lyrische Appell des Indianers an seinen Gott sowie die unbeholfenen Monologe des puppenlustigen Massa Bob. (…)

Und Winnetou ist es auch, dem Dank zu sagen ist für einen gelungenen Abend, mit einem Skript, das aus dem Rahmen des Üblichen fiel. Tiefgang, Lyrik, Drama abseits gefühlsduseliger Indianerromantik – sie kamen wider Erwarten großartig an, wie nachträgliche Befragungen ergaben. Der überwältigende Beifall war hochverdient …“

„Winnetous langes Sterben – Auch auf die Gefahr hin, vom Kalkberg gestoßen oder von Winnetou-Fans skalpiert zu werden, gestehe ich: Mein Fall ist dieser Karl-May-Verschnitt nicht: zu grobschlächtig die Handlung, mit Ausnahme von Massa Bob kaum individuelle Figuren, zu viele aus vorhergehenden Inszenierungen bekannte Gags und Effekte, zu langatmig die Dialoge und Monologe. Ich werde den reichhaltigen Segeberger (Kultur)-Sommer anders nutzen als zu einem nochmaligen Besuch.“

„In der insgesamt gelungenen Inszenierung wurde besonders die Handschrift von Co-Autor Pierre Brice deutlich, der – in manchmal etwas langatmigen Monologen und Dialogen verpackt – die Situation der Indianer in Nordamerika beklagte. Große Überraschungen hatte die Inszenierungen bis auf die Schlußszene dagegen nicht zu bieten: Mit dem Adler Gari, dem Sturz vom Felsen und dem Feuerwerk wurden Anleihen bei vergangenen erfolgreichen Aufführungen gemacht. Interessant die Anspielungen auf die Italo-Western: Regisseur Sergiu Nicolaescu ließ die Bösewichter zu ,Spiel mir das Lied vom Tod‘ in langen Mänteln auftreten.“