Minnesänger

Frankreich gilt als Land der Liebe. Hier sind die Wurzeln ersten Minnegesangs zu finden. Der Chevalier d’Auvergne, erster Sprössling des grandiosen Feldherrn Sergeant de Gainsbourg, war Eigentümer diverser Schlösser und Burgen, doch sein erstes Interesse galt der Pferdezucht. Dem zwar modischen, dennoch groben Abschlachten fremder Völker konnte er allerdings nicht viel abgewinnen. Besonders angetan hat es ihm eine Zucht-Stute, der er in Gedanken ganz nah war. Ihr widmete er nach einem gemeinsamen Ausritt ein schmachtvolles Liebeslied, pries darin ihre grazile Haltung, ihre gefällige Mähne und seinen Halt zwischen den Schenkeln. Die zufällig an den Stallungen vorbeischlendernde Cousine des reichen Jünglings erhörte die gesungene Liebesbezeugung und münzte sie in der damals üblichen Selbstüberschätzung des Adelsgeschlechts sofort auf sich um. Et voilá: sein Lied in alt-fränkischer Sprache „Minne Stut, di machts so goût...“ wurde zum Namenspatron einer prosperierenden Romantik-Bewegung im dunklen Mittelalter.

Die Kunde vom Erfolg bei Frauen durch Vortragen gesungener Texte verbreitete sich rasend schnell im Land der beinlosen Frösche. Musisch Begabte nannten sich Troubadoure (frz., sinngemäß für tirilierend durchs Land ziehen und Augen aufhalten) und bemühten sich um die Schöße einsamer Damen. Ein neuer Beruf entstand. Von Frankreich aus verbreitete sich die Minne-Bewegung über ganz Europa.

Die italienischen Tenöre verloren ihr Ziel aus den Augen. War dieses Ritual verantwortlich für die Falsettstimmen?

Italiener haben seit dem Zusammenbruch des römischen Weltreichs arge Minderwertigkeitsprobleme. Diese nahmen sie mit ins Mittelalter und mussten nun erkennen, dass Frankreich sich lustvoll in der letzten verbliebenen italienischen Domäne, dem Umgarnen verheirateter Frauen, als erfolgreicher erwiesen. Sie sandten staatliche sowie päpstliche Spione ins Land der leeren Schneckengehäuse um herauszufinden, was es mit der berüchtigten Minne auf sich hätte. Hier erkannten sie, dass Gesang des Rätsels Lösung war.

Um den Anschluss an die neue Zeit nicht zu verpassen, entstanden so in Italien ab ca. 1195 in Milano, Roma, Verona und Firenze erste Gesangsschulen. Eine revolutionäre Idee, die jedoch am Ego der italienischen Sänger scheiterte. Statt sich auf das weibliche Geschlecht zu konzentrieren, verloren sie von Anbeginn an das Ziel aus den Augen. So konnten sie zwar schön singen, richteten ihre Kräfte aber gebündelt auf die männliche Konkurrenz, mit der Maßgabe, besser als diese zu singen. In diesem Wettstreit entstand der Falsettgesang, der das Umwerben des Weibes auf natürliche Weise überflüssig machte und das Jodeln in italienischen Bergdörfern. Auch bei dieser im Streit Mann gegen Echo geführten Sangesschlacht war die Frau unbedeutsam.

Der italienische Mann blieb gefangen im Belcanto und konnte, so er den Weg des Minnesängers ernsthaft weiter verfolgte, nur als Evirati in Venedig als Sportbootsbesitzer im Transportgewerbe für entweder Jungverliebte oder hochbetagte Damen Fuß fassen.

Während sich südländische Staaten feingeistiger Methoden zur Annäherung des verheirateten Weibes bedienten, setzten Germanen in der gleichen Zeit noch auf frugalere Beschaffungsmöglichkeiten. In aller Regel wurden grubenähnliche Fallen im Wald gebaut und die Frau, die dort hineintappte, zur Gattin erkoren. Bereits verheiratete Damen wurden mittels gezielten Keulenschlag auf den Gatten von diesem getrennt und als Witwe an einen neuen Herd gebracht.

Hier konnte Minnesang lange Zeit nicht fruchten. Erste germanische Minnesänger tauchten daher erst nach Abflauen des etruskischen savoire vivre um 1250 in der Gegend des heutigen Kölns auf und hatten erheblichen Nachholbedarf. Vielleicht erklärt das, warum es in der Geschichtsschreibung eine auffällig hohe Anzahl bekannter Minnesänger aus dem Land des Auerochsen im Schweinedarm gibt. Von Walther von der Vogelweide bis zu Diphtongio von Hindten sprossen zeitgleich viele Hochbegabte aus dem Boden, die Germanien zum absoluten Hotspot der damaligen Minne-Szene machte.

Sie glichen sich im Stil den französischen Troubadoure an. Einzig das Instrumentarium wurde nostalgisch verklärt um Morgenstern, Streitaxt und Streckbank erweitert.

Ein Reim ist immer dann nötig, wenn der Textgehalt nicht ausreicht, um die Gefühle der Angebeteten zu erreichen. Wissenschaftlich erwiesen ist, dass das weibliche Gehirn empfänglich für Sprachbegabung beim Manne ist und der Reim wenigstens den Ansatz dieses Talents erkennen lässt. Hierbei ist es egal, ob sich romantisierend Herz auf Schmerz reimt, deftig Rose auf Hose oder egoistisch l’amour auf Troubadour. Die Damenwelt gerät grundsätzlich in Verzückung, wenn Worte ähnlicher Klangstruktur am Zeilenende auftauchen.

Somit teilt man heute die mittelalterliche Minne in zwei Hauptgruppen:

• Coblas retrogradadas – die Kunst Reime in gleichmäßiger Form wiederholt durch den Text fließen zu lassen, sowie die
• Coblas dissonanzas – die sich auf direkte Ansprache ohne erkennbare Reimstruktur bezieht (ähnlich dem heutigen Hiphop-Gesang)

Beispielhafte Reimstruktur:
Weiß Du noch, gestern Nacht,
Du holde Angebetete,
Da hat ER sich richtig dick gemacht,
Während SIE auf ihm trompetete.

Das möchte ich heut’ wieder machen,
Du heimlich Angeschmachtete,
Das und all’ die anderen Sachen,
Die ich alsdann im Traum betrachtete.

Diese alliterierende Gedichtsform ließ sich ad libitum verändern, erweitern, umschreiben. Wichtig war, die Dame direkt anzusprechen, ihr unmissverständlich die Kernbotschaft zu vermitteln und sie dabei zu loben. Gemeinsame Erinnerungen an ein schönes Minne-Erlebnis einfließen zu lassen, sprach von exzellentem Erinnerungsvermögen und konnte die Damen beeindrucken (ungefähr so, wie in der Jetztzeit das Erinnern der Namen ihrer Freundinnen, der Geburts- oder Hochzeitstag oder das Datum des ersten Kennenlernens. Frauen sind bei solchen Gedächtnisleistungen nachweislich wohlwollend eingestimmt).

Die meist metrisch gegliederten Verse teilten sich in vier bis sechs Strophen und waren sogenannte jambische Fünfheber. Man unterschied weiterhin die Anzahl der Silben, die sich, in Anlehnung ans italienische Sonett entweder in
Kadenz – weiblicher Vers zehnsilbig oder
Dekadenz – männlicher Vers mit elf und mehr Silben
teilten. Bis heute rätseln Literaturwissenschaftler, warum der mehrsilbige Vers als männlich eingestuft wurde. Nach heutigen Erkenntnissen würde man je mehr Silben, desto weiblicher einteilen. Vermutlich war im Mittelalter das Reden dem Manne vorbehalten.

Neben dem klassischen Kniefall vor dem Fenster oder Balkon der Angebeteten, ist es möglich, auch Hilfsmittel wie kleine Schemel oder Hocker zu verwenden. Letztlich ist das abhängig vom mitgeführten Instrument. Ab dem 13. Jahrhundert pflegten Minnesänger auch eine lässig gegen eine Hausmauer oder auf einem Brunnen lasziv hingelümmelte Position einzunehmen. Die Körperhaltung sollte immer weit entfernt von grobschlächtigem Verhalten sein. Auch sportliche Aktivitäten (Handstand, Kniebeugen oder hemmungslose Tanzdarbietungen) gehören nicht ins Repertoire eines erfolgreichen Minnesängers.

Tipp: Wer es mit dem Singen nicht so drauf hat, kann sich eine Rose zwischen die Lippen klemmen. Das sieht adrett aus, weckt Begierde und entschuldigt einen eventuellen Sprachfehler.

Obwohl dieser Minnesänger braungebrannt war und er einen Troubadour-Hut trug, unterliefen ihm schwerwiegende Fehler:
1. Am Hut fehlte die Feder
2. er war zu alt
3. ein Megaphon zu nutzen widersprach dem romatischen Grundgedanken leiser Töne
4. außerdem hielt er es verkehrt rum oder stand mit dem Rücken zur Angebeten

Man besingt eine verheiratete Frau und wenn man Glück hat, kann die Dame einem per Fingerzeig deuten, dass dem Besuch des Schlafgemachs nichts mehr im Wege steht. In diesem Fall sollte der Minnesänger gerüstet sein. Zur Grundausstattung des Mimen gehören

• eine Leiter (für die Dame nicht sichtbar, aber griffbereit in unmittelbarer Nähe), da man nie weiß, wo sich das Liebesnest befindet.
• Einen großen Schlüsselbund und gängige Dietriche, da die zur Eifersucht neigenden Ehemänner den Schoß der Gattin vor ihrer Abreise verschlossen haben.
• Seife des Intimbereichs, da, wenn man den Keuschheitsgürtel geöffnet hat, der aufkeimende Geruch die Liebesathmosphäre eintrüben könnte.
• Ein langes Seil für den Fall, dass man fluchtartig aus einem höheren Stockwerk die Flucht ergreifen muss. Ferner lassen sich mit diesem Untensil praktische Bondage-Spiele durchführen (je nach Veranlagung).
• Zeitgemäße Waffen, falls ein frühzeitig zurückkehrender Ehemann nicht die formal richtige Methode des Duells wählt, sondern spontan auf Vergeltung drängt.
• Ein in der Nähe der Leiter deponiertes Bündel Ersatzkleidung, da es sein kann, dass man die Flucht nur dürftig bekleidet vornimmt.
• Einen Schweine- oder Katzendarm (abhängig von der Selbsteinschätzung) für die Verhütung einer kompromitierenden Schwangerschaft.

Tipp: Zur Lockerung der für die Damen sehr angespannten Situation hat es sich als hilfreich erwiesen, immer ein Fläschchen Poison d’amour, erhältlich bei den stadtbekannten Kräuterhexen und Quacksalbern, mitzuführen. Zur Not hilft auch eine etwas größere Flasche Met.

Endlich am Ziel. Die Schwierigkeiten tauchten später auf, als der Troubadour sich umständlich aus der Strumpfhose schälen musste. Hier wäre ein praktischeres Beinkleid zu empfehlen.

Es gibt keine allgemeingültige Kleiderordnung, da diese immer abhängig ist vom jeweiligen Zeitgeschmack. Wichtig ist, die Kleidungsstücke sollen sowohl vornehm wirken, sauber sein und dürfen keinesfalls den Eindruck von Ungepflegtheit aufweisen. Armut hingegen könnte erkennbar sein, dies appelliert an das gute Herz der Damen und sorgt für Rührung (Helfersyndrom). Ferner ist bei der Wahl der Kleidung darauf zu achten, dass der Lendenbereich schnell und ohne große Komplikationen freigelegt werden kann, ebenso wie die Ankleide nach Durchführung der Minne ebenso zügig und ohne fremde Hilfe zu bewerktstelligen sein sollte. Ein Halstuch passt zu jeder Jahreszeit, Schnallenschuhe hingegen erst ab dem 17. Jahrhundert. Wichtigstes und unverzichtbares Accessoir ist der sogenannte Troubadour-Hut, der breitkrempig und meist mit einer bunten Feder versehen ist. Er versteckt aufkommende Geheimratsecken bzw. beginnende Glatzen und taucht das eigene Antlitz in ein geheimnisvolles Dunkel.

Tipp: Verzichten sollte der aktive Minnesänger auf Ritterrüstungen, Kettenhemden oder das Mitführen von Knappen. Diese waren zwar zur Zeit der Frühminne extrem en vogue, erwiesen sich aber bei 96% aller Situationen als hinderlich.

Glücklicherweise fanden Historiker 1969 in einem Passauer Kloster die handschriftliche Aufzeichnung eines unbekannten Minnesängers, datiert auf das Jahr 1154. Sein moûzik, die mér spíelet gab nicht nur Aufschluss über viele Liedtexte, sondern in einem Kapitel auch Hinweise zum Einsatz damals gebräuchlicher Instrumente.

So besagt sein Regelwerk unter Anderem, dass Instrumente, die man mit den Lippen bedient (Schalmei, Block- oder Querflöte, Posaune oder Fanfare) dem Gesang im Wege standen und grundsätzlich nur von Bauchrednern zu nutzen seien. Auch die beliebten Pauken-Sets vermochten zwar eine gewisse wachrüttelnde Wirkung nicht verfehlen, benötigten jedoch mehrere Träger, die sich nur wenige Reiche leisten konnten und ansonsten bei einer plötzlichen Flucht hinderlich wären. Ebenso schwerfällig war das sogenannte Contraktions-Bass, ein einsaitiges Instrument, basierend auf ausgedienten Fässern und die okzidentalischen Schellen, die drohten, den Gesang zu übertönen.

So blieben als Nutzinstrumente nur
die Lyra, ein meist viersaitiges handliches Kleininstrument, das problemlos im Rucksack transportiert werden konnte,
die Doppel-Lyra, die eine praktische Mischung aus Musikgerät und Armbrust darstellt,
die Zitter, vierundzwanzigsaitige Flachgitarre, die verkehrtrum an die Decke gehängt ebenso als Wäschetrockner funktionierte
und letztlich natürlich die Mandoline, die der lauschenden Dame vermittelt, besonders flink mit den Fingern zu sein.

Tipp: Sollte die musikalische Begabung nicht für ein Instrument ausreichen, könnte man eine Saiteninstrument-Attrappe aus Holz oder Pappmaschee nachbilden und die Spielweise nur andeuten. Auf das Instrument imitierende Vokalsoli sollte der gewiefte Minnesänger allerdings verzichten. Seine Virtuosität muss er an anderer Stelle beweisen.

Jede Frau ist jederzeit für Geschenke empfänglich. Die einer Dame dargereichten Präsente waren anfänglich noch mitgebrachte Höflichkeiten, dann, spätestens seit der Nieder-Minne (1231-1305), jedoch unverzichtbares Utensil der Minnesänger. Die im Volksmund als Buxenôfener bezeichneten Mitbringsel zeichneten Verantwortung über Erfolg oder Misserfolg der geplanten Minneaktivität.

Gern gesehene Gastgeschenke waren Salz-, Zucker- und Pfefferstreuer.

Als übliche und zum Ziel führende Darreichungen jener Zeit galten

• Blumen
  
• Schmuck
  
• Edelsteine
  
• Gewürze
  
• Phallisch Geformtes aus Ton oder Holz
  
• Lebende Jungtiere („Oh, wie niedlich!“)
  
• Plüschfiguren
  

oder

• Handtaschen.

Tipp: Mitbringsel müssen nicht unbedingt teuer sein. Lockt der Sänger beispielsweise mit einem Hundehalsband nebst Leine, kann das das Gefühl der Frau erreichen. Der Vorteil liegt darin, die Gegenstände wieder mit nach Hause (oder zur Nächsten) zu nehmen. Eine einmalige und kostengünstige Investition also.

Gepflegtes Äußeres konnte dem Minnedrang förderlich beiseite stehen. Wenngleich man die Maßstäbe, die heute für Körperpflege anlegt werden, drastisch reduzieren muss. Üblicherweise war es ausreichend, wenn man sich vom Kotgeruch befreite oder diesen durch strengere Gerüche (Moschuskonzentrat) übertönte. Für Minnesänger galten lange, aber saubere Fingernägel – ein Zeichen nicht von Feld- oder Stallarbeiten leben zu müssen – als Markenzeichen. Darüber hinaus konnte man damit die begehrte Dame geschickt von Läusen befreien oder ihr den Rücken kratzen. Unschätzbar wertvolle Hilfen zu jener Zeit.

Tipp: Auch Kleidung zählt zur Hygiene. Empfehlenswert waren alle atmungsaktiven, bügelfreien Materialien (Nylon, Wildleder) oder Applikationen mit Goldbrokat, da hier der Schmutz nicht so deutlich ins Auge sprang.

Zu Beginn des mittelalterlichen Minnezeitalters waren sowohl Musikalität, Notentechnik und Instrumente nur dürftig ausgebildet. Die Musik jener Zeit reduzierte sich auf rhythmisches Begleiten einfacher Texte und hat sich demnach seit der Steinzeit, bei der das Aufeinanderschlagen zweier Steine oder Hölzer die Menschen in tranceähnliche Zustände versetzte, kaum weiterentwickelt. Schellen, einfache Drumsets und einsaitige Katzendarminstrumente galten als Inbegriff orchestraler Gesangsbegleitung.

Mit Beginn der Minne waren virtuosere Instrumente nötig, denn mit diesen legten die Musiker den Grundstein für ihren Erfolg. Zeitgleich mit dem Auftauchen erster Minnesänger formte sich auch der Beruf des Instrumentenbauers. Diese Spezialisten schufen stimmungsvolle Tonquellen, die die Sänger bei ihren Eroberungsversuchen schamlos ausnutzten.

Durch Vortragen eines in Strophen gefassten Textes und musikalischer Begleitung entstand durch die Minne das, was wir heute noch unter Liedgut verstehen.

Traditionelle Tonsatzlehren der Minnemusik teilten sich nach Art und Ausführung des Stückes in

Monotonie
Homophonie
Telephonie
Polyphonie
und
Phonophobie.

Darüber hinaus tauchten noch regionale Strömungen wie Dyphterie, Akribie oder Palilalie auf. Mit diesem Spektrum musikalischer Möglichkeiten konnten Stimmungen beeinflusst werden, die je nach Art des anvisierten Zielobjektes eingesetzt wurden. Für Ü30-Damen benötigte man beispielsweise Amnesie, für Techtelmechtel mit perversen Attitüden Anomalie und für das zarte Weibsbild die Pädophilie. Erstmals in der Musikgeschichte wurde in der Zeit der Minne Musik zur Erzeugung von Gefühlsaufwallungen genutzt.

Lehrjahre sind keine Herrenjahre: "Hör zu! Du singst ihr ein scheenes Liedchen, und ich mach' dann den Rest!"

Wie in allen Handwerksberufen, regelt die Handwerksordnung auch das Ausbildungsverhältnis der Minnesänger. Zahlten die Eltern eines wohlproportionierten Jünglings Geld in die Schatulle des Meisters, nahm er diesen bei sich auf und führte ihn ein in die Minne. Mittels einer dreijährigen Lehre wurden ihm die wichtigsten Techniken, die für diesen Beruf nötig waren, vermittelt.

1. Lehrjahr: Transport von Leitern, Schmiere stehen, Umgang mit der Waffe, Fluchtwege entdecken und Laufen
2. Lehrjahr: Gesang, Schreiben, Dichtung, körperliche Ertüchtigung, Instrumentenkunde
3. Lehrjahr: Instrumentalmusik und Notation, gängige Sexualpraktiken mittels Strohpuppe und zweierlei Scheiben Rinderleber, Klettertechnik sowie Typologie der Frauen

Im Anschluss an die Lehrjahre erfolgte die Prüfung vor dem Prüfungsausschuss und der Heranwachsende durfte sich Minne-Junggeselle nennen.

Mit diesem Rüstzeug ausgestattet verließ der junge Mann seinen Lehrbetrieb und war von nun an auf sich selbst gestellt. Vier Jahre sollte er auf die Walz und hierbei sein erlerntes Wissen in der Praxis anwenden. So er diese Zeit ohne ansteckende Krankheiten überstand, durfte er sich bei der zuständigen Gilde als Geselle einschreiben lassen, sesshaft werden und sich nach weiteren drei Jahren zur Meisterprüfung anmelden.

Hatte ihm der Beruf bislang ein kleineres Vermögen eingespielt, konnte sich der Minnesänger als Meister selbständig machen. Er trat der Gilde bei, traf sich auf Jahreshauptversammlungen mit Kollegen und hatte die Wahl, entweder allein aktiv zu sein oder Gesellen einzustellen und auszubilden. Die Damenwelt zahlte in diesem Fall im Voraus und gab Ort und Zeitpunkt des Minnetechtelmechtels vor.

Mit Beginn der Industrialisierung im 19. Jahrhundert lösten sich viele Gilden auf und auch der Beruf des Minnesängers verlor den Anspruch, ein ehrbarer Beruf zu sein.

Im Gegensatz zu den Rittern genossen die Minnesänger in der Welt der Handtaschenträger einen anderen Stellenwert. Die Dienste der Musikanten sprachen sich hier noch schneller herum als bei den Geharnischten. Und das, obwohl bei den Damen alles hinter vorgehaltener Hand und unter dem Siegel der Verschwiegenheit erzählt wurde.

Ohne Zweifel schmeichelte es den Frauen, von netten jungen Männern besungen zu werden. Sie öffneten Fenster oder zeigten sich kurzzeitig auf dem Balkon. Sie wollten damit nicht nur dem Sänger ein Zeichen geben, sie wollten in erster Linie den Nachbarinnen zeigen, dass der Minnesang IHNEN galt. Doch weitere Ambitionen planten sie in Tateinheit nicht.

Wie es der Sitte jener Zeit entsprach, lehnten sie die Anträge der Minnesänger entrüstet ab. Als Frau vom Stande musste sie die Contenance bewahren. Ein Techtelmechtel mit einem Fremden konnte sie sich nicht erlauben. Sicherheitshalber, und sichtbar für alle, übergoss sie den Schmachtenden mit dem Inhalt ihres Nachttopfes.

Doch ein zartes Plänzchen war gepflanzt. Die Sänger kannten die Sehnsüchte der einsamen Frauen und wussten, die Zeit spielt für sie. Wenn sie sich nicht durch die barsche Ablehnung abschrecken ließen, würde ihre große Stunde kommen. Also sangen sie unverdrossen weiter. Die angehimmelten Damen spürten, dass sie bereits verloren waren. Die Sehnsucht nach neuen Liedern wich dem Verlangen, den Troubadour innig fest zu lieben. Der Geist war stark, das Fleisch hingegen schwach. Hin und her gerissen zwischen ethischer Morallehre und der sinnlichen Begierde, übergaben sich die Damen zunächst einmal reihenweise. Außerdem wurden sie dadurch ein wenig schlanker.

Mit Erreichen der Idealfigur eröffneten sie dem musizierenden Lustmolch, nun doch techtelmechteln zu wollen. Dazu winkte sie ihm mit dem Zeigefinger oder gab ihm sonstige unmissverständliche Zeichen. Das Fleisch war jetzt nicht mehr nur schwach, es war schon verdorben. Ausgehungert nach der langen Zeit der sexuellen Entbehrung, war sie bereit, ihm Weib und Hure zu sein. Der Sänger hat sein Ziel erreicht.